Lai definētu šo jēdzienu, mums iepriekš jānoskaidro to veidojošo terminu nozīme: māksla un laikmetība.
Art Tas ir termins, kas cēlies no latīņu valodas vārda, kas attiecas uz cilvēks izteikt savu jutīga redze izmantojot reālistisko vai iedomāto pasauli, izmantojot plastiskus, skaņas vai valodas resursus.
Mūsdienu Tas ir vārds, kas norāda uz to, ka pieder vai ir saistīts ar laiku, kurā cilvēks dzīvo . Kas dzīvoja gadsimta otrajā pusē 18. gadsimts , piemēram, bija laikmetīgi Volfgangs Amadejs Mocarts , kas nav dzimuši 20. gadsimts .
Pēc šīm iekavām mēs sākam definēt vienotu jēdzienu. To definē kā laikmetīgā māksla visiem mākslas darbiem, kas ražoti mūsu laikmets . Protams, šī definīcija būs atkarīga no tā, kas to izrunā. Māksla, kas ražota 14. gadsimts tā bija mūsdienu cilvēku dzīve, kuri dzīvoja gadā 1300 .
Mūsdienu tomēr var saprast dažādi. Dažiem speciālistiem laikmetīgā māksla ir tā, kas parādījās vēsture tūlītēja (pēdējās desmitgadēs). Citiem ekspertiem laikmetīgo mākslu saprot kā attīstītu no Otrais pasaules karš (1945 ). Jēdziena plašāka versija visā laikmetīgajā mākslā tiek paplašināta 20. gadsimts un pat ir daži, kas uzskata, ka laikmetīgā māksla ir tā, kas parādījās Mūsdienu laikmets (kas sākas 2006. gada beigās 18. gadsimts ). Tas nozīmē, ka atkarībā no tā, kurš lieto šo jēdzienu, ir daži varianti, kas var parādīties aptuveni datumā, par kuru jūs runājat.
Bet noteikti visizplatītākā definīcija attiecas uz laikmetīgo mākslu, kas ražota pagājušajā gadsimtā. Mēs atradīsim ļoti dažādas straumes un stilus, kas pastāv līdzās; piemēram, ekspresionisms kubisms Dadaisms sirreālisms pop māksla un konceptuālā māksla , ar atsaucēm, piemēram, Henrijs Matīss , Pablo Pikaso , Piet Mondrian , Marsels Duhamps , Salvadors Dalí un Džoana Miro .
Laikmetīgā māksla: pirms un pēc
Mums tomēr jāprecizē, ka šīs strāvas, kas radās divdesmitajā gadsimtā, bija tendenču rezultāts, kas vilkās no deviņpadsmitā gadsimta. Faktiski šie jaunie izpausmes veidi, impresionisms un postimpresionisms tiek uzskatīti par izejas punktiem. No tā izcēlās ievērojamākie nākamā gadsimta avangardi: favizisms, futūrisms, ekspresionisms, dadaisms, kubisms, konstruktīvisms, sirreālisms un neoplastika.
Šajā brīdī jāsaka, ka starp visām šīm straumēm ir kopīgi elementi attiecībā uz ideoloģija ; šajā vēlmē ieviest jauninājumus un dot mākslai atšķirīgu telpu, nekā tai bija līdz tam. Tomēr tā atšķiras estētiskos nolūkos, kādus katra virzība īstenoja.
Mūsdienu māksla To raksturoja tas, ka noliedzam pagātni un meklējam ceļu uz to izteiksme kas sabojājās ar visu līdz šim izvirzīto , viņi vairs nenodarbojas ar mākslas lielo norāžu atdarināšanu, bet gan jaunu formu radīšanai, interpretācijai, sākot no neapstrādātas telpas, kur krāsa un forma ieguva spēcīgas īpašības.
Mēs varam teikt, ka, kaut arī ir svarīgi norādīt, ka viss tā nebija, jo jūs nevarat izveidot kaut ko absolūti atdalītu no zināmā: mēs veidojam, balstoties uz to, ko mēs jau zinām , mēs labojam, mēs pārtaisām, vienmēr no zināmā.
Šīs estētiskās strāvas radās pirms Otrā pasaules kara, un pēc tā notika jauna mūsdienu mākslas atdzimšana, kuras vadītājs bija jaunas straumes starp kuriem kolekcionēšana , pateicoties kurai māksla kļūst par darbu spekulācijām. Šajā laikā tas atrodas arī abstraktajā ekspresionismā, kas aizvērtos ar modernisma saistītajām straumēm. Gadsimta vidū sabiedrībā notiek jaunas pārmaiņas, kuras atspoguļosies jaunā veidošanas veidā - postmodernismā.
